KONKURS KINA NOWEJ FORMY
A GDYBY
Rok produkcji: 2013
Reżyseria: Kamil Wójcik
Czas: 5 min.
OPIS FILMU:
Jak mówi przysłowie: gdyby kózka nie skakała, to by nóżki nie złamała, ale czy na pewno? Każdemu zdarzyło się chociaż raz zastanowić nad tym co można byłoby zrobić inaczej. Inaczej, ale czy lepiej? Czy gdybając, jesteśmy w stanie przewidzieć skutki błahej decyzji? A gdyby... w ciągu jednego dnia można by podglądnąć wygdybane sytuacje? Gdyby można zobaczyć, co mogłoby się wydarzyć? Czy gdybanie jest przydatne, a może nigdy nie prowadzi do niczego dobrego?O REŻYSERZE:
Kamil Wójcik, student Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, kierunku Sztuka Mediów. Twórca filmów i animacji. Eksperymentuje na pograniczu czarnego humoru, groteski i pastiszu.
CO SIę DZIEJE, GDY DZIECI NIE CHCą ZJEść ZUPY
Rok produkcji: 2011
Reżyseria: Paweł Prewencki
Czas: 8 min.
OPIS FILMU:
Mroczna historia o dwojgu dzieci i ich dziadku. Niegrzeczne maluchy nie chcą jeść zupy i uciekają od stołu. Dziadek w magiczny sposób rozbudza wiatr i łapie maluchy w pułapkę. Już na zawsze zostaną uwięzione w zupie. Nieposłuszne dzieci muszą cierpieć. Jak pisał Heinrich Hoffmann „Kto nie je zupy, ten umrzeć musi”.O REŻYSERZE:
Paweł Prewencki - animator, grafik. Ukończył Uniwersytet Artystyczny w Poznaniu na kierunku film animowany. W 2010r był asystentem w Pracowni Rysunku Artystycznego w Instytucie wzornictwa w Koszalinie. W 2011-2012 prowadził warsztaty animacji w Gorzowie Wielkopolskim. Obecnie prowadzi Fifne-studio. „Rytmy miasta” 2006„Nocny expres” 2006
„Cultiwation” 2007
„Bird’s song” 2007
“Co się dzieje gdy dzieci nie chcą jeść zupy” 2011
„Gra” - fim z warsztatów 2011
„Plaża” - 2013
Dodatkowe informacje:
Typ nowej formy: Animacja
POKAZY NA INNYCH FESTIWALACH:
Młodzi i Film w Koszalinie 2011 (wyróżnienie) aribor Stoptrik, Slovenia, 2012 (pokaz) Hiroshima International Animation Festival, Japan, 2012 (pokaz) Aye Aye Film Festival Nancy, France, 2012 (pokaz) International Film Festival 2-in-1, Russia, 2012 (pokaz) PRIMANIMA World Festival of First Animations, Hungary, 2012 (pokaz) Anilogue 2012, Hungary, 2012 (pokaz) Castres Animation Short Film Festival, France, 2013 (pokaz) Animafest Zagreb 2012, Croatia, 2012 (konkurs) MIAF Melbourne International Film Festival, Australia, 2012 (konkurs) Fest-International Film Festival, Portugal, 2012 (Best Animation) Odense International Film Festival, Denmark, 2012 (konkurs) 10th Fantoche Animated Film Festival, Switzerland, 2012 (Best Visual) 7th Vilnius Short Film Festival, Lithuania, 2012 (konkurs) Sedicicorto International Film Festival, Italy, 2012 (konkurs) 9th Balkanima Animation Film Festival, Serbia, 2012 (konkurs) 41st Festival du Nouveau Cinéma, Canada, 2012 (konkurs) 10th International Animated Film Festival TINDIRINDIS, Lithuania, 2012 (konkurs) Banjaluka International Animated Film Festival, Bosnia and Herzegovina, 2012 (konkurs) DOK Leipzig, Germany, 2012 (konkurs) interfilm 28th International Short Film Festival, Germany, 2012 (konkurs)NAGRODY I WYRÓŻNIENIA:
Młodzi i Film w Koszalinie 2011 (wyróżnienie), 10th Fantoche Animated Film Festival, Switzerland, 2012 (Best Visual), 9th Animateka, Slovenia, 2012 (Maestro® Jury Grand Prix), Fest-International Film Festival, Portugal, 2012 (Best Animation)
CORAZ CISZEJ
Rok produkcji: 2011
Reżyseria: Kamila Grzybowska-Sosnowska
Czas: 8 min.
OPIS FILMU:
Film opowiada historię dziewczynki, która w samotnej podróży po własnym śnie poszukuje magicznego ptaka, który ma uszczęśliwić inną, chorą ze smutku osobę, którą ostatecznie okazuje się być ona sama. Film animowany wykonany metodą stop-motion. Dyplom ASP Kraków 2011 Wydział Malarstwa, Katedra ScenografiiO REŻYSERZE:
Kamila Grzybowska-Sosnowska urodzona w 1987 roku w Opolu. Jest absolwentką Ogólnokształcącej Szkoły Sztuk Pięknych w Opolu (2006) oraz Katedry Scenografii na Wydziale Malarstwa Krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych (2011). Obecnie doktorantka pierwszego roku tego samego wydziału. W czasie studiów magisterskich współpracowała scenograficznie z WRiTV w Katowicach oraz PWSFTViT w Łodzi przy etiudach szkolnych i dyplomowych m.in. przy Brzydkich Słowach Marcina Maziarzewskiego czy Zmierzchu Mariusza Grzegorzka. W 2010 roku była asystentką scenografa Ryszarda Melliwy przy filmie fabularnym Uwikłanie Jacka Bromskiego. Trzy lata temu zainteresowała się animacją poklatkową, rozpoczynając realizację filmu lalkowego na motywach dramatu Yukio Mishimy „Wachlarz”, gdzie głosu użyczyła Krystyna Zachwatowicz-Wajda (ostateczny montaż zakończył się dwa lata później). Następny film „Coraz ciszej” powstał w ramach pracy dyplomowej na podstawie własnego scenariusza inspirowanego „Niebieskim Ptakiem” M. Meaterlincka. Film został wyróżniony dyplomem honorowym na ogólnopolskiej wystawie Najlepsze Dyplomy ASP 2011, był wyświetlany na festiwalach polskich i zagranicznych m.in. na 2 Se-Ma-For festiwal oraz 3 Międzynarodowym Festiwalu Filmów Animowanych „Tofuzi” gdzie zdobył wyróżnienie specjalne. Ostatnio realizowane wraz z mężem Mirkiem Sosnowskim filmy animowane, zdobyły główne nagrody w konkursie „Pokaż swój Horyzont” na 12 Międzynarodowym Festiwalu Filmowym T-mobile Nowe Horyzonty. W tej chwili odbywają się prace przygotowawcze do nowego filmu animowanego na podstawie ich autorskiego scenariusza, pod roboczym tytułem „Vanitas”POKAZY NA INNYCH FESTIWALACH:
-„Coraz ciszej” oraz „Wachlarz” na trzecim festiwalu Kamera Akcja w Łodzi 22-25 marca 2012. Laureat. - Coraz ciszej na 2. Se-ma-for Film Festival wrzesień 2011/Konkurs na Najlepszą Polską Animację, uczestnictwo w festiwalu. - Coraz ciszej na Flip Animation Festival in UK/ pokaz filmu 28 październik 2011. - Coraz ciszej na 3rd International Festival of Animated Films „TOFUZI” –Batumi 2-5 listopad 2011 Nominacja w konkursie na najlepszy debiut / film “Quieter and Quieter” was special mentioned by Jury and got diploma “Lyrical Film and Poetical Atmosphere” at Festival TOFUZI 2011. - Coraz ciszej na Animateka International Animation Film Festival, Ljubljana/Slovenia. 5-11 grudzień 2011. Konkurs „Central and Eastern European Short Animated Film Competition Program “.NAGRODY I WYRÓŻNIENIA:
-Specjalne wyróżnienie na festiwalu 3rd International Festival of Animated Films „TOFUZI” za film “Coraz ciszej” / 2011 -Najlepsze Dyplomy Akademii Sztuk Pięknych 2011 /Gdańsk/ Wyróżnienie Honorowe za film animowany pt. „Coraz Ciszej” / 2011
DOBRO, PIęKNO I PRAWDA
Rok produkcji: 2011
Reżyseria: Balbina Bruszewska
Czas: 7 min.
OPIS FILMU:
„Dobro, piękno i prawda” to opowieść o współczesnym świecie w którym zainteresowanie dobrem, pięknem i prawdą maleje na rzecz taniej sensacji, dramatów wybuchów, strzelania i innych znacznie ciekawszych rzeczy. To historia człowieka noszącego w sobie wyidealizowany obraz świata, broniącego swoich ideałów i próbującego przelać je na innych. Tytułowy Dobry Pan ponosi klęskę w swojej naiwnej walce o dobro na świecie, na końcu jednak pojawia się promyczek nadziei...O REŻYSERZE:
Reżyserka, scenarzystka, artystka multimedialna, obecnie zamieszkała i tworząca w Los Angeles. Absolwentka PWSFTViT w Łodzi, przez 5 lat związana z oscarowym studio Se-Ma-For w Łodzi, autorka wielokrotnie nagradzanych na festiwalach w Polsce i za granicą filmów animowanych oraz wideoklipów. Laureatka takich nagród jak: Złota Kreska (Kraków), 2 statuetki YACH (Gdańsk), Grand Prix Łodzią po Wiśle, Żubroffka, Mały FeFe, oraz nagroda Stowarzyszenia Filmowców Polskich za najlepszy film polski Reanimacja 2010. Prezes fundacji Lucid Life, promującej polską młodą kulturę i sztukę w USA, gościnny wykładowca CalArts CA i Collegium Civitas.POKAZY NA INNYCH FESTIWALACH:
2011/ Poland/ Animator 4th International Animated Film Festival 2011/ Ukraine/ International Animated Films Festival KROK 2011/ Mexico/ CutOut Fest – Festival Internacional de Animacion 2011/ Poland/ International Film Festival - Etiuda & Anima 2011/ France/ 26th Brest European Short Film Festival - panorama 2011/ Estonia/ Animated Dreams – panorama 2011/ Russia/ International Festival of Animation Arts – Multivision - panorama 2011/ Slovenia/ Animateka 2011/ Turkey/ Istanbul Animation Festival 2012/ Italy/ 23rd Trieste Film Festival 2012/ Poland/ ProwincjonaliaNAGRODY I WYRÓŻNIENIA:
2011/ Poland/ 6th Int’l Short Film Festival – ŻubrOFFKa/ First prize in polish competition 2012/ Poland/ OFAFA/ special mention
SNęPOWINA
Rok produkcji: 2011
Reżyseria: Marta Pajek
Czas: 14 min.
OPIS FILMU:
Historia dziewczyny uwięzionej między dwoma światami, które połączone są cienką pępowiną obrazów i emocji. Snępowina porusza temat snu, który istniejąc na styku światów ciała i ducha, nie daje się uchwycić ani zbadać. Dzieje się w nas, ale jednocześnie poza nami - i dlatego budzi nasz niepokój.O REŻYSERZE:
Reżyserka filmów animowanych, graficzka, malarka; zajmuje się również sztuką wideo. Urodzona w 1982 w Kielcach, mieszka i pracuje w Krakowie. Absolwentka Wydziału Grafiki krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie w 2005 uzyskała dyplom w Pracowni Filmu Animowanego u Jerzego Kuci. Dla jej twórczości ważny był także pobyt na stypendium w Turku w Finlandii - tu w Akademii Sztuk kształciła się pod opieką słynnego estońskiego reżysera filmów animowanych Priita Pärna. W animacjach Pajek znajdują odbicie nie tylko jej zainteresowania sztukami plastycznymi, grafiką, ale również tańcem, teatrem, psychologią, duchowym, intymnym krajobrazem przeżyć człowieka.POKAZY NA INNYCH FESTIWALACH:
2011/ Poland/ 4th International Animated Film Festival - Animator 2011/ Poland/ Festival of Film and Art - Dwa brzegi 2011/ Bulgaria/ WFAF – World Festival of Animated Film 2011/ Lithuania/ 9th International Animated Film Festival TINDIRINDIS 2011/ Poland/ 30th Film Festival “Młodzi I Film” 2011/ Slovenia/ Animateka 2011/ Armenia/ Reanimania – Yerevan Animated Films Festival 2011/ Poland/ 18th International Film Festival Etiuda & Anima 2011/ France/ 31th Amiens Film Festival 2011/ Spain/ Aguilar de Campoo Short Film Festival 2011/ Russia/ International Festival of Animation Arts – MULTIVISION 2011/ Poland/ 6th International Short Film Festival ŻubrOFFka 2012/ Austria/ Tricky Women Animation Film Festival 2012/ Poland/ Prowincjonalia 2012/ Poland/ AnimocjeNAGRODY I WYRÓŻNIENIA:
2011/ Armenia/ Reanimania – Yerevan Animated Films Festival/ Best original music 2011/ Poland/ 2 Se-ma-for Film Festival/ Best polish animation 2011/ Poland/ 18th International Film Festival Etiuda & Anima/ Best animated film 2012/ Poland/ Animocje / 3rd place on the short animated films category 2012/ Austria/ Tricky Women Animation Film Festival / best film 2012/ Poland/ OFAFA/ Zlota kreska – best film 2012/ Austria/ VIS Vienna Independent Shorts – Skip audience prize
SPONGE IDEAS
Rok produkcji: 2011
Reżyseria: Katarzyna Nalewajka, Paulina Szewczyk
Czas: 5 min.
OPIS FILMU:
Teledysk przedstawia historię dwójki przyjaciół - wiewiórki i ośmiornicy. Wiewiórka wszystkiego się boi i często popada w tarapaty. W takich sytuacjach zawsze może liczyć na pomoc swojego zielonego przyjaciela. Nieoczekiwanie sytuacja się zmienia. Tym razem to ośmiornica jest w opałach. Przyjaźń zostaje wystawiona na próbę.O REŻYSERZE:
Paulina Szewczyk animatorka, absolwentka historii sztuki na Uniwersytecie Łódzkim oraz architektury w Wyższej Szkole Sztuki i Projektowania w Łodzi, Sponge Ideas jest jej pierwszym filmem animowanym.
Katarzyna Nalewajka - urodzona w Warszawie w 1983 roku. Studiowała nauki ścisłe na Uniwerystecie Warszawskim, potem Sztukę Nowych Mediów w Polsko-Japońskiej Szkole Technik Komputerowych. W ramach pracy dyplomowej na kierunku animacja zrealizowała swoj pierwszy krótkometrażowy film Miejskie hulanki . Od 2010 roku zwiazana ze studiem filmowym Se-ma-for, gdzie wraz z Pauliną Szewczyk wyreżyserowała teledysk do piosenki zespołu ParistetrisPOKAZY NA INNYCH FESTIWALACH:
2011/ Poland/ YACH Film Festival of Polish Music Video 2011/ Turkey/ Istanbul Animation Festival 2012/ Poland/ AnimocjeNAGRODY I WYRÓŻNIENIA:
2012/Poland/ Animocje – special mention 2012/ Czech Republic/ Anifest – special mention
TRIP
Rok produkcji: 2012
Reżyseria: Sławomir Shuty, Tomasz Bochniak
Czas: 11 min.
OPIS FILMU:
Pogrążony w twórczej niemocy Pisarz postanawia rozbudzić natchnienie za pomocą indukcji chemicznej. Zjedzone ciastko, niczym bajkową Alicję, przenosi go w krainę halucynogennej wizji. Objawienie owocuje przypływem twórczego potencjału. Jednak w czeluściach wyobraźni czają się demony, którym przyjdzie stawić czoła. Trip to metaforyczny zapis podróży wewnętrznej, animowana penetracja buddyskiego bardo, zrealizowana w konwencji czarnej komedii opowieść o transformacji twórczego impasu w spełnienie.O REŻYSERZE:
Sławomir Shuty - (1973) artysta intermedialny: pisarz, reżyser filmowy, fotograf, performer, twórca artzina Baton . Jest autorem książek: Nowy Wspaniały Smak (1999), Bełkot ( Ha!art , 2001), Cukier w normie ( Ha!art , 2002), Zwał (2004), Produkt Polski ( Ha!art , 2005) i Ruchy (2008). Pomysłodawca i menedżer cyklu performansów Cyrk z Huty . Wespół z Cyrkiem Shuty wyreżyserował filmy: W drodze (2003) i Luna (2005), za który otrzymał pierwszą nagrodę na czwartej edycji Festiwalu Filmu Offowego w TVP2. . W 2005 roku nagrodzony Paszportem Polityki w kategorii literatura. Pochodzi z Nowej Huty, mieszka w Krakowie. Tomek Bochniak (1987) animator (Abradab; Spadam, Aladdin killers; Conversation with intellectuals; Starożytne piękno), montażysta (Miliard Szczęśliwych Ludzi, Przyjęcie, HTA; Terror), student Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie.POKAZY NA INNYCH FESTIWALACH:
1. 2013 Ogólnopolski Festiwal Autorskich Filmów Animowanych OFAFA 2. 2013 O!PLA Ogólnopolski Festiwal Polskiej Animacji
WALIZKA
Rok produkcji: 2013
Reżyseria: Jacek Łechtański
Czas: 15 min.
OPIS FILMU:
W sterylnej przestrzeni pustyni nagi mężczyzna, wyglądający jak człowiek pierwotny, odnajduje tajemniczą walizkę. Przypadkiem udaje mu się otworzyć zamek numeryczny i jego oczom ukazują się ukryte w niej przedmioty: garnitur, składana laska, zegarek kieszonkowy, mosiężny grzebień, brzytwa i okulary w drucianych oprawkach. Kolejno odkrywa ich przeznaczenie i próbuje, poprzez ubranie i odnalezione przedmioty stać się kulturalnym, eleganckim człowiekiem.Powoduje to wiele komicznych i groteskowych sytuacji. Przemiana ta jest dla niego bardzo trudna, a kiedy w końcu udaje się, bohater buntuje się przeciwko krępującej i ograniczającej go sytuacjiO REŻYSERZE:
Jacek Łechtański urodzony w 1964. Rezyser, operator, montażysta. Ukończył studia na Uniwersytecie Poznańskim oral PWSFTVIT - wydział operatorski. Zrealizował etiudy filmowe: Nova /1990/, Daemmerung /1991/, Pain /1992/, Angst /1993/. Był jednym z założycieli grupy Ankh Fabrik (1993) zajmującej się filmem, muzyką, działalnością związaną z szeroko pojętą sztuką.POKAZY NA INNYCH FESTIWALACH:
Ogólnopolski Festiwal autorskich filmów animowanych OFAFA, marzec 2013
